1892–1974 · Moderno
Darius Milhaud
1 obra
Milhaud nació en Marsella en 1892, creció en Aix-en-Provence y estudió en el Conservatorio de París. Perteneció al grupo de compositores franceses conocido como Les Six. De 1917 a 1919 vivió en Río de Janeiro como secretario del poeta Paul Claudel, entonces embajador de Francia, y la música popular brasileña permaneció en su obra. Tras escuchar jazz en Harlem en 1922, lo empleó en “La creación del mundo”. Dejó Francia en 1940 y enseñó en el Mills College de Oakland; más tarde repartió su tiempo entre California y el Conservatorio de París.
Su música recurre ampliamente a la politonalidad, es decir, a dos o más tonalidades que suenan a la vez. Junto a ella aparecen ritmos sincopados brasileños, inflexiones de jazz y melodías de aire popular.
“Scaramouche” se armó en 1937 a partir de música que había escrito para dos obras de teatro, y toma su nombre del Théâtre Scaramouche, la compañía que montó una de ellas. La versión para dos pianos, op. 165b, se hizo a petición de Marguerite Long y la estrenaron ese mismo año Marcelle Meyer e Ida Jankelevitch. Tiene tres movimientos: Vif, Modéré y Brazileira. El primero usa temas de canción infantil y de aire popular, el segundo hace un guiño a la obertura francesa, y el final es una samba-choro brasileña construida sobre un ritmo sincopado de tresillo.
En qué fijarse
- Dos tonalidades a la vez: una melodía en una tonalidad sobre acordes de acompañamiento en otra, lo que da un filo brillante y algo ácido.
- En el primer movimiento, melodías sencillas con carácter de canción infantil que pasan rápidamente de un piano al otro.
- En el final, el ritmo sincopado de samba, en el que ocho pulsos se agrupan 3 + 3 + 2 (el tresillo cubano), de modo que el acento cae una y otra vez a contratiempo.
- En el segundo movimiento (Modéré, en si bemol mayor), un paso moderado y un aire que recuerda el estilo de la obertura francesa.
Fuentes: Darius Milhaud (Wikipedia), Scaramouche (Darius Milhaud) (Wikipedia)
