Heitor Villa-Lobos

Villa-Lobos nació y murió en Río de Janeiro. Sus primeras composiciones surgieron de improvisaciones en la guitarra, y también tocaba el violonchelo y el clarinete. Tras la muerte de su padre en 1899 tocó en orquestas de cine y de teatro de Río. Vivió en París en 1923 y 1924 y de nuevo de 1927 a 1930, donde conoció a Varèse, Picasso, Stokowski y Copland.

Su música absorbe las tradiciones indígenas, portuguesas y africanas de Brasil y a los músicos callejeros llamados chorões. Los “Chôros”, más de una docena de obras para formaciones diversas, escritas en su mayoría en la década de 1920, eran su nombre para una nueva forma moldeada por la personalidad del propio compositor; las posteriores “Bachianas Brasileiras” (1930 a 1945) combinan ese espíritu con la admiración por Bach.

El Chôros n.º 1 (1920) es para guitarra sola y está dedicado a Ernesto Nazareth. Es el más sencillo y tradicional de la serie, un rondó con el esquema ABACA, en mi menor, de unos cuatro minutos de duración. Comienza con una introducción de cuatro compases cuyo primer gesto son tres notas, cada una prolongada por un calderón. En lugar de mezclar muchos estilos, como hacen los Chôros posteriores, usa los esquemas y las figuras de los músicos de choro que improvisaban, como Zequinha de Abreu y Chiquinha Gonzaga. Villa-Lobos dijo que el tema principal y las armonías eran invención suya, pero que estaban moldeados por los hábitos rítmicos de intérpretes populares como Ernesto Nazareth.