Yol 13
Sanat şarkısı, Schubert’ten Strauss’a
Bir şiir, bir ses ve bir piyano, sonra da bir orkestra: Schubert’in ilk başyapıtlarından Strauss’un son şarkılarına.
Schubert → Schumann → Wagner → Mahler → Debussy → Fauré → Strauss
Bu rehber, Schumann imzalı Dichterliebe, Op. 48 (1840) eserini 16 kısımda izler: Im wunderschönen Monat Mai, Aus meinen Tränen sprießen, Die Rose, die Lilie, die Taube, die Sonne, Wenn ich in deine Augen seh’, Ich will meine Seele tauchen, Im Rhein, im heiligen Strome, Ich grolle nicht, Und wüßten’s die Blumen, die kleinen (tema ve varyasyonlar), Das ist ein Flöten und Geigen, Hör’ ich das Liedchen klingen, Ein Jüngling liebt ein Mädchen, Am leuchtenden Sommermorgen, Ich hab’ im Traum geweinet, Allnächtlich im Traume, Aus alten Märchen winkt es ve Die alten, bösen Lieder.
1 Im wunderschönen Monat Mai · 4 kesit
Kısa bir piyano tereddütlü, hüzünlü bir hava kurar; ardından ses, Heine’nin aşkın uyandığı mayısı anlatan ilk girer. Sözler sevinçten söz etse de müzik acı veren bir disonansla açılır ve nostaljik bir tını taşır. İkinci gelir. piyano yalnız kalır ve hiç gelmeyen bir ana bekleyen bir akorla biter; böylece şarkı açık kalır ve doğrudan bir sonrakine bağlanır.
Dört bu şarkıya derli toplu bir biçim verir: ezgi A1’de ve yeniden A2’de duyulur, karşıt bir (B) gelir ve açılış ezgisi A3’te . Şair sevgilisine, yeter ki onu sevsin, gözyaşlarından açan çiçekleri ve iç çekişlerinden doğan bülbül şarkılarını sunar. Önce ses biter; ardından piyano kapanışı tek başına tamamlar.
Şair bir zamanlar sevdiği her şeyi, gülü, zambağı, güvercini ve güneşi sayarken sözcükler burada hızla gelir; baştan itibaren kesintisiz bir akış içinde neredeyse hece hece bestelenmiştir. Ardından eşlik daha pes bir geçer. Sona doğru ses, şairin artık yalnızca birini sevdiğini söylediği son sözcüklere ağırlık verir ve ardından başlar.
Dört art arda gelir, her biri duyguyu biraz daha yükseltir. Sevdiğinin gözlerine bakmak şairin acısını hafifletir, ama kadın onu sevdiğini söylediğinde şair ağlar. İkinci do majöre bir dönüş, geldiği dördüncüsünü ise mi minöre bir dönüş belirler. Ardından başlar. Schumann, Heine’nin kendi nüshasında bu şiire 8 Şubat 1836 tarihini düşmüştür; bu, Clara’yı uzun bir ayrılıktan sonra yeniden gördüğü gündür.
İki kıta, tekrarlanan tek bir eşlik kalıbını paylaşır: birincisi şarkıyı açar, ikincisi kalıp sürerken onu izler. Şair ruhunu bir zambağın çanağına daldırdığını düşler; zambak onun aşkına dair bir şarkı söyleyecektir. Ses sustuktan sonra o tatlı saatin anısı üzerinde oyalanır.
Açılış yavaş, ilahiyi andıran akorlar bir katedral orgunu çağrıştırır; sağ el ise Köln Katedrali’ni yansıtan ırmak gibi dalgalanır. İkinci gelir ve azaltılmış yedili armonisiyle bir pasaj, , üçüncüye götürür; burada şair katedralde sevdiği kadınınkine benzeyen bir yüz görür. Ses susar ve uzun açılış malzemesini geri getirir.
Şair, kalbi kırılsa da kin tutmadığında ısrar eder. Birinci kısım bunu savunur; ikinci kısım seste ve piyanoda daha büyük bir yoğunlukla . Son bir sarsıcı akor şarkıyı birden bitirir. Livia Frege ve Clara Schumann şarkıyı Aralık 1844’te ilk kez halka sundu ve şarkı çok geçmeden tek başına dolaşıma girdi.
(Kıta I–IV), çiçekler, bülbüller ve yıldızlar bilselerdi onun acısını nasıl paylaşacaklarını, ama ne yaptığını yalnız kızın bildiğini anlatır. Piyanodaki çok hızlı, çırpınan notalar kuş ötüşünü ve yıldız ışığını çağrıştırır. kalıbı değiştirir ve ana daha sağlam biçimde yerleşir. Çalkantılı , dile gelmez bir öfkeyi ve umutsuzluğu yansıtır.
Kıskanç bir zihin düğün çalgıcılarını duyar: flütler ve kemanlar dans müziği çalarken yinelenen bas notaları bir saplantı gibi dönüp durur. I şarkıyı açar, bir çeşitlenmiş ikinci götürür ve şiir, şenliğin ortasında hıçkıran kupidlerle biter. Uzun geri getirir ve bir iniş sona doğru çöker.
Dört bir piyano ardından ses girer. Şair, kızın bir zamanlar söylediği küçük bir şarkıyı duyar; şarkı onu öyle sarsar ki ağlamak için ormana çıkar. Ses sustuktan sonra on bir bir başlar, piyanodan hüzünlü bir yorum; ardından müzik sönüp giderken hızlanır.
Dört bir ardından ses eski bir öyküyü anlatır: genç bir adam, başka birini seçmiş bir kızı sever ve şiir, böyle bir öykünün eski ama hep yeni olduğunu söyler. Sonra değişir ve armoninin en yüksek noktası son vokal gelir. başlar, giderek daha vurgulu olur ve bir onu sona kadar yayar.
Birinci parlak bir yaz sabahında bir bahçe sahnesi kurar; çiçekler şaire seslenir ve ona sert olmamasını öğütler. Ardından müzik şiirin geri kalanı için yavaşlar. On bir gelir ve son sözü söyler.
Şair, sevdiği kadını yitirdiğini düşünde görür ve gözyaşları içinde uyanır. Birinci ses neredeyse bir gibi okur, piyano da ona karşılık verir; Eric Sams burada mi bemol minörde, Schumann’ın ölümle ilişkilendirdiği bir , bir cenaze alayı duyar. İkinci gelir. Ardından piyano vokal devralır ve üçüncü ses ile piyano birlikte söyler. Ses sustuktan sonra bir es ayrılığı belirtir, sonra başlar.
Üç kıtanın her biri (Kıta I, II ve III), onu her gece düşte görmesini ve uyandığında kızın ona verdiği sözü unuttuğunu fark etmesini anlatır. Kısa piyano ara müzikleri kıtaları birbirinden ayırır. Schumann’ın çalışma el yazmasında piyano partisinin büyük kısmı henüz eksikti; bu yüzden diziyi baskıya hazırlarken onu tamamladı.
Sekiz bir piyano sesi getirir; ses masalsı bir mutluluk ülkesini anlatır. Ara müzikler kıtaları böler ve bir yükseliş zirveye doğru tırmanır. Ardından son iki kıta için daha uzun notalarla ; bu, şarkının . Son bir gelir, ses susar ve görüntü duman gibi kaybolurken dağılıp gider.
Üç bir son şarkıyı açar, ardından ses eski, kötü şarkılar üzerine tumturaklı biçimde söyler. bir orta gelir; daha sonra kocaman tabut denize taşınırken bir alay yürüyüşüne dönüşür. Ardından geniş akorlar gelir, sonra senkoplu bir ; son vokal işaretlidir. Bundan sonra ölçü yapısı ve değişir ve bir ezgi basta . Schumann’ın Haziran 1840’ta altına “Schluss” yazdığı şarkı budur.
Müzikte kesitlerin sınırları her zaman keskin değildir; bir geçiş, bir durak ya da uzatılan bir akor boyunca hissedilebilir.
SchumannFrauenliebe und -leben, Op. 42
SchumannLiederkreis, Op. 39
SchumannAbegg Varyasyonları, Op. 1
SchumannToccata, do majör, Op. 7
SchumannCarnaval, Op. 9
Schumann1. Piyano Sonatı, fa diyez minör, Op. 11
Schumann2. Piyano Sonatı, sol minör, Op. 22
SchumannFantezi, do majör, Op. 17
SchumannDavidsbündlertänze, Op. 6
SchumannKinderszenen, Op. 15
BachPassacaglia ve Füg, do minör, BWV 582Ücretsiz
HaydnYaylı Çalgılar Dörtlüsü, re majör, Op. 20 No. 4
HaydnYaylı Çalgılar Dörtlüsü, mi bemol majör, Op. 33 No. 2
HaydnYaylı Çalgılar Dörtlüsü, sol majör, Op. 33 No. 5
Haydn81. Senfoni, sol majör, Hob. I:81
Haydn82. Senfoni, do majör, Hob. I:82
Haydn88. Senfoni, sol majör, Hob. I:88
HaydnPiyano Sonatı, do majör, Hob. XVI:48
HaydnPiyano Sonatı, mi bemol majör, Hob. XVI:49
Haydn94. Senfoni, sol majör, Hob. I:94Yol 13
Bir şiir, bir ses ve bir piyano, sonra da bir orkestra: Schubert’in ilk başyapıtlarından Strauss’un son şarkılarına.
Schubert → Schumann → Wagner → Mahler → Debussy → Fauré → Strauss
Değerlendirmeler