Aaron Copland

Copland nasceu no Brooklyn e estudou com Nadia Boulanger em Paris durante três anos. Sua carreira tem três fases: obras modernistas, influenciadas pelo jazz, nos anos 1920; a partir de meados dos anos 1930, um estilo acessível que recorre a material folclórico, como as canções de caubói em Billy the Kid e as melodias mexicanas em El Salón México; e, a partir do fim dos anos 1940, técnicas dodecafônicas, usadas como fonte de melodia e de harmonia. Sua harmonia é aberta e muda devagar, e muitas vezes é ouvida como uma imagem da paisagem norte-americana.

Appalachian Spring começou como um balé para Martha Graham, encomendado por Elizabeth Sprague Coolidge e composto em 1943 e 1944. Foi tocado pela primeira vez em outubro de 1944 na Biblioteca do Congresso, por 13 instrumentos, e ganhou o Prêmio Pulitzer de 1945. A suíte orquestral de 1945 deixa de fora os três episódios de conflito. O interlúdio traz variações sobre a melodia shaker “Simple Gifts”. Fanfare for the Common Man foi pedida por Eugene Goossens para a Cincinnati Symphony e tocada pela primeira vez em 12 de março de 1943. Usa só metais e percussão: quatro trompas, três trompetes, três trombones, tuba, tímpanos, bumbo e tam-tam.

O Concerto para clarinete foi encomendado pelo clarinetista de jazz Benny Goodman em 1947 e escrito entre 1947 e 1949. Seus dois movimentos se encadeiam, unidos por uma cadenza do clarinete. O primeiro é lento e lírico, em forma A-B-A, e o segundo é um rondó livre e brincalhão, com influências latino-americanas e do jazz. O acompanhamento é de cordas, harpa e piano.