1835–1921 · Romantik

Camille Saint-Saëns

9 Werke

Saint-Saëns wurde 1835 in Paris geboren und starb 1921 in Algier. Er war Organist an Saint-Merri und dann, von 1858 bis etwa 1877, an La Madeleine. Er arbeitete innerhalb der klassischen Formen und ist für klaren Aufbau, Orchestrierung und Kontrapunkt bekannt. Er bewunderte Liszt, und seine vier sinfonischen Dichtungen folgen Liszts Vorbild.

Le Rouet d'Omphale (1871) war die erste davon: Herkules spinnt drei Jahre lang als Diener der Omphale Wolle, und eine Spinnradfigur in den Streichern und Holzbläsern kehrt durchgehend wieder. Danse macabre (1874) entstand als Lied auf ein Gedicht von Henri Cazalis. Bei einer Solovioline ist die E-Saite auf Es heruntergestimmt, was einen Tritonus ergibt, das Intervall, das einst „Teufel in der Musik“ genannt wurde. Eine Harfe spielt zwölfmal ein einzelnes D für Mitternacht, ein Xylophon ahmt klappernde Knochen nach, und das Stück beruht auf einem Walzer in einer Molltonart. Der gregorianische Gesang Dies irae wird in einer Durtonart zitiert, und eine Oboe ahmt einen Hahn im Morgengrauen nach. Die Sinfonie Nr. 3 (1886) wurde von der Philharmonic Society of London in Auftrag gegeben und dem Andenken Liszts gewidmet. Sie hat zwei Teile mit je zwei Sätzen, setzt Orgel und Klavier ein und führt von einem erregten c-Moll zu einem triumphalen C-Dur.

Das Cellokonzert Nr. 1 (1872) ist ein einziger durchgehender Satz in drei Abschnitten: Auf einen einzelnen Orchesterakkord folgt das Cello mit dem Hauptmotiv. Die Violinsonate Nr. 1 (1885) zählt Grove zu seinen besten und charakteristischsten Werken. Einleitung und Rondo capriccioso (1863) entstand für Sarasate. Die Bläsersonaten von 1921 für Oboe, Klarinette und Fagott sollten das Repertoire für Instrumente mit wenigen Solowerken erweitern.

Worauf Sie achten sollten

In Danse macabre die zwölf Schläge der Mitternacht auf der Harfe, der unruhige Klang der Violine mit der tiefer gestimmten E-Saite, die klappernden Knochen des Xylophons und der Hahnenschrei der Oboe.
In Le Rouet d’Omphale die Figur des Spinnrads, die immer wieder zurückkehrt.
In der Orgelsinfonie der Einsatz der Orgel, das Klavier zu zwei und zu vier Händen und der Weg von c-Moll zu einem Finale in C-Dur.
Im Cellokonzert der Einsatz des Cellos nach einem einzigen Orchesterakkord und das kurze Menuett der gedämpften Streicher in der Mitte.
In Introduction et Rondo capriccioso eine langsame Einleitung in a-Moll, in der das Orchester Blockakkorde spielt, während die Violine Arpeggien und chromatische Tonleitern spielt.

Quellen: Camille Saint-Saëns (Wikipedia), Danse Macabre (Saint-Saëns) (Wikipedia), Le Rouet d'Omphale (Wikipedia) (Englisch), 3. Sinfonie (Saint-Saëns) (Wikipedia), Cello Concerto No. 1 (Saint-Saëns) (Wikipedia) (Englisch), Introduction and Rondo Capriccioso (Wikipedia) (Englisch)