Tchaikovsky nasceu em Votkinsk e se formou no Conservatório de São Petersburgo em 1865. Lecionou no Conservatório de Moscou até 1878; depois disso, Nadezhda von Meck o sustentou durante treze anos para que ele pudesse compor. Sua formação ocidental o distinguia do grupo nacionalista conhecido como os Cinco, mas seus temas vão de linhas de estilo ocidental a melodias de estilo folclórico russo e verdadeiras canções folclóricas. A Segunda sinfonia (“Pequena russa”) usa canções ucranianas, entre elas “O grou” no finale; o tema principal do Allegro do Primeiro concerto para piano é uma melodia que ele ouviu de tocadores cegos de lira perto de Kiev. Os ritmos de dança, sobretudo a valsa, atravessam suas sinfonias.
Várias obras contam uma história ou seguem uma peça de teatro: a abertura-fantasia “Romeu e Julieta” (sugerida por Balakirev em 1869), “A tempestade”, “Hamlet” e a “Abertura 1812”, com seus canhões e sinos. Outras usam uma ideia recorrente: a fanfarra do “destino” da Quarta sinfonia e o mote que aparece nos quatro movimentos da Quinta.
O catálogo também mostra um lado inspirado em Mozart: a Serenata para cordas, cujo primeiro movimento imita Mozart, e as Variações sobre um tema rococó, para violoncelo e orquestra reduzida. O Concerto para violino, o sexteto “Souvenir de Florence”, a suíte de “O quebra-nozes”, as peças para piano “As estações” e “Dumka” e a Sexta sinfonia, de 1893, completam o quadro.
No que prestar atenção
- Uma ideia recorrente de “destino”: a fanfarra dos metais da Quarta sinfonia e o tema-mote da Quinta, que começa como uma marcha fúnebre e termina como uma marcha triunfal em mi maior.
- Na Sexta sinfonia, uma valsa em 5/4, um scherzo com ar de marcha e um finale lento que se apaga; o tema principal do finale é dividido entre primeiros e segundos violinos.
- Melodias folclóricas: a melodia ucraniana do Concerto para piano nº 1, “O grou” na Sinfonia nº 2 e “No campo havia uma bétula” no finale da Sinfonia nº 4.
- Em “Romeu e Julieta”, um coral para Frei Lourenço, uma agitada música de duelo de espadas e um tema de amor em que o corne-inglês e a viola representam Romeu, e as flautas, Julieta.
- Nas Variações sobre um tema rococó e na Serenata para cordas, um som elegante, de dimensões clássicas: sem trompetes nem percussão nas variações, e só cordas na serenata.
Fontes: Piotr Ilitch Tchaikovski (Wikipédia), Sinfonia n.º 6 (Tchaikovski) (Wikipédia), Sinfonia n.º 5 (Tchaikovski) (Wikipédia), Sinfonia n.º 4 (Tchaikovski) (Wikipédia), Sinfonia n.º 2 (Tchaikovski) (Wikipédia), Concerto para piano e orquestra n.º 1 (Tchaikovski) (Wikipédia), Romeu e Julieta (Tchaikovski) (Wikipédia), Abertura 1812 (Wikipédia), Serenata para Cordas em Dó Maior (Wikipédia), Variações em um tema rococó para violoncelo e orquestra (Tchaikovski) (Wikipédia)