Formas · Unidade 7: Formas mais livres
Prelúdios e poemas sinfônicos
Nem toda peça segue um plano fixo. Algumas formas se definem pelo que fazem, e não por um padrão de seções.
O era, de início, uma peça que vinha antes de outra coisa: uma fuga, uma suíte, um ofício religioso. Em “O cravo bem temperado”, de Bach, cada fuga tem seu prelúdio, muitas vezes construído sobre uma única figura mantida do começo ao fim. Os 24 Prelúdios, op. 28, de Chopin, publicados em 1839, fizeram do prelúdio uma peça independente: um em cada tonalidade maior e menor, alguns com menos de um minuto. Percorrem o círculo das tonalidades, cada tonalidade maior seguida da menor que compartilha suas notas. O prelúdio em dó maior de Bach, todo em acordes arpejados, tornou-se mais tarde o acompanhamento da Ave Maria de Gounod.
Chopin24 prelúdios, op. 28O Prelúdio em mi menor de Chopin é pouco mais que uma melodia sobre acordes que descem lentamente. Aqui o padrão recomeça e sobe até uma breve explosão, antes que a música se apague. Este prelúdio foi tocado no funeral de Chopin.
O tira sua forma de uma história ou de uma imagem. “Vltava”, de Smetana, escrito em 1874, depois que ele perdeu a audição, acompanha o rio pela Boêmia, das suas duas nascentes até Praga. Cada cena tem sua própria música, e o tema do rio volta entre elas, como um refrão que viaja.
SmetanaMá vlast: Vltava (O Moldava), JB 1:112/2Quando o rio passa por uma aldeia, há um casamento em plena festa, e a orquestra irrompe numa polca.
As formas mais livres continuam usando as ferramentas das outras: temas que voltam, contraste e variação. A diferença é que o ouvinte acompanha uma história ou um clima, em vez de um plano conhecido.
