Formas · Unidade 7: Formas mais livres
Formas da canção
Na canção, o poema vem primeiro, e o desenho dele muitas vezes decide o desenho da música. Schubert, que escreveu mais de 600 canções, usou três planos básicos.
Na canção , cada estância do poema, ou , é cantada com a mesma música, como num hino ou numa canção folclórica. “Das Wandern”, a primeira canção de “Die schöne Müllerin”, tem cinco estrofes e uma única melodia. A música fica igual enquanto as palavras avançam, e por isso são o colorido e o fraseado do cantor que fazem as mudanças.
A canção mantém a música na maioria das estrofes, mas a modifica onde o poema muda de rumo. “Winterreise”, o ciclo de 24 canções de Schubert, de 1827, começa com uma delas: “Gute Nacht”, uma canção de caminhada em ré menor.
SchubertWinterreise, D. 911O piano seguiu com os passos firmes da caminhada, e aqui começa a segunda estrofe, exatamente com a mesma música da primeira. A terceira estrofe a varia, e a quarta traz uma mudança que não passa despercebida.
Uma canção de acompanha o texto com música nova à medida que a história se desenrola. Schubert escreveu “Erlkönig” em 1815, aos dezoito anos, sobre a balada de Goethe de um pai que cavalga pela noite com o filho pequeno, perseguido pelo Rei dos Elfos, um espírito da morte. Um único cantor faz o narrador, o pai, o menino aterrorizado e o Rei dos Elfos, enquanto as tercinas martelantes do piano, o cavalo a galope, quase nunca param.
SchubertErlkönig, D 328; op. 1Aqui o Rei dos Elfos fala pela primeira vez. A música passa ao modo maior, a voz se suaviza para seduzir o menino, e as tercinas ficam mais leves, num ritmo saltitante.
O poema tem seus padrões, três tentações e três gritos de “Mein Vater, mein Vater” (meu pai, meu pai), cada um mais agudo que o anterior. Mas a música não se repete de estrofe para estrofe: ela sobe com o medo do menino até que as tercinas param e o último verso é cantado como um .
A ópera e o oratório barrocos tinham outro plano, a : uma primeira seção, uma parte central contrastante e de novo a primeira seção, A B A. Esperava-se que o cantor ornamentasse o retorno. “He was despised”, do “Messias” de Händel, de 1741, é um exemplo famoso: um lamento lento em mi bemol maior sobre palavras de Isaías, com uma seção central em dó menor.
HändelMessias: “He was despised”A seção central: “He gave his back to the smiters”. A tonalidade passa a dó menor, e as cordas martelam um ritmo pontuado incisivo sob a voz, como os golpes que as palavras descrevem.
HändelMessias: “He was despised”Então a primeira seção volta, da capo. Nesta interpretação, o retorno começa direto com a voz, sem o ritornelo de abertura. Compare com a primeira vez: os cantores da época de Händel acrescentavam seus próprios ornamentos à repetição.
