Hörpfad 01
Hier beginnen
Zehn bekannte Werke, an denen man die Karte kennenlernt, jedes vollständig für alle zugänglich.
Pachelbel → Bach → Vivaldi → Mozart → Beethoven → Schubert → Chopin → Dvořák → Debussy
Hörpfade · Hörpfad 24
Volkslieder, Tänze und Landschaften, von Liszts Ungarn bis Márquez’ Mexiko.
Ab der Mitte des neunzehnten Jahrhunderts suchten Komponisten in ganz Europa und später auch in Nord- und Südamerika nach dem Klang ihres eigenen Landes: nach seinen Volksliedern und Tänzen, seinen Flüssen und Legenden. Smetana folgte der Moldau durch Böhmen, Grieg schrieb Musik zu Ibsens norwegischem Drama, Sibelius schenkte Finnland eine eigene Hymne, und im zwanzigsten Jahrhundert trugen Villa-Lobos, Rodrigo und Márquez die Idee nach Brasilien, Spanien und Mexiko. Die Werke folgen in der Reihenfolge ihrer Entstehung, von 1847 bis 1994.
LisztUngarische Rhapsodie Nr. 2 cis-Moll S 244/2Liszt folgt dem ungarischen Muster aus einem langsamen Lassan und einer schnellen Friska, auch wenn sich das Anfangsthema als rumänisch erweist. Die Friska beginnt leise und gewinnt an Fahrt; sie endet in einem Wirbel von Oktaven über fast die gesamte Klaviatur.
SmetanaDie Moldau (Vltava) aus „Mein Vaterland“ (Má vlast) JB 1:112/2Böhmens Fluss von seinen zwei Quellen bis nach Prag. Zwischen Szenen an seinen Ufern – einer Waldjagd, einer Bauernhochzeit, Nymphen im Mondschein, den St.-Johann-Stromschnellen – kehrt das Flussthema wieder, und das Vyšehrad-Motiv grüßt die alte Burg über der Stadt.
GriegPeer-Gynt-Suite Nr. 1 op. 46Vier Nummern aus Griegs Musik zu Ibsens Drama: Morgenstimmung, mit einer Melodie aus fünf Tönen, die zwischen Flöte und Oboe wandert; Åses Tod, allein für Streicher; Anitras Tanz; und In der Halle des Bergkönigs, wo ein einziges Thema immer höher, lauter und schneller wird.
AlbénizAsturias (Leyenda) op. 47 Nr. 5Spanien am Klavier, obwohl der Titel erst nach Albéniz’ Tod hinzugefügt wurde und die Musik dem andalusischen Flamenco mehr verdankt als Asturien. A ahmt die wiederholte leere Saite einer Gitarre nach; B ist ein zartes Lied in der Art einer Malagueña.
DvořákSinfonie Nr. 9 e-Moll op. 95Geschrieben in New York von einem tschechischen Komponisten, der glaubte, amerikanische Musik könne aus den Liedern der Afroamerikaner und der amerikanischen Ureinwohner erwachsen. Doch im Scherzo klingt der zweite Tanz, der B-Teil, eher nach einem tschechischen Volkstanz als nach irgendetwas Amerikanischem.
SibeliusFinlandia op. 26Geschrieben 1899 für eine Veranstaltung, die ein verschleierter Protest gegen die russische Zensur in Finnland war. Nach dem dunklen Choral der Blechbläser und dem drängenden Allegro bringt die Hymne eine ruhige Melodie, die oft für ein Volkslied gehalten wird; sie stammt von Sibelius selbst.
ElgarMarsch „Pomp and Circumstance“ Nr. 1 op. 39Der Titel stammt aus Othello. Ein forscher Marsch (A) umrahmt das Trio (B), dessen breite Melodie, später als „Land der Hoffnung und des Ruhms“ gesungen, zuerst in G-Dur und dann in D erklingt. Die Coda kehrt zum Marsch zurück, nicht zur großen Melodie.
Vaughan WilliamsFolk Song Suite für Blasorchester (English Folk Song Suite)Jede Melodie hier ist ein englisches Volkslied. Im eröffnenden Marsch werden sie weitergereicht statt verarbeitet: Seventeen Come Sunday in den Holzbläsern, Pretty Caroline für Soloklarinette und Kornett, dann Dives und Lazarus in den tiefen Blechbläsern, im 2/4-Takt gegen den 6/8-Takt darüber.
JanáčekSinfoniettaGeschrieben für ein Turnfest des Sokol und der tschechoslowakischen Armee gewidmet. Die inneren Sätze sind nach Orten in Brünn benannt – der Burg, dem Königinkloster, der Straße, dem Rathaus –, und die Fanfare der Blechbläser vom Anfang kehrt ganz am Ende wieder.
Villa-LobosBachianas Brasileiras Nr. 2Villa-Lobos verband brasilianische Volks- und Unterhaltungsmusik mit Bachs Verfahren. In der Toccata, Der kleine Zug des Caipira, legen Schlagwerk und Streicher einen ratternden Rhythmus unter eine lange, singende Melodie, und in der Coda wird der Zug langsamer.
Benannt nach den königlichen Gärten von Aranjuez südlich von Madrid. Der erste Satz beginnt mit der Gitarre, die einen Flamencorhythmus aus Zweier- gegen Dreiergruppen schlägt; im Adagio singt zuerst das Englischhorn, und die Kadenz der Gitarre erinnert an den andalusischen „tiefen Gesang“.
MárquezDanzón Nr. 2Mexiko im Spiegel des Danzón, eines Paartanzes, der aus Kuba kam und in Veracruz heimisch wurde. Eine langsame Klarinette über den Claves eröffnet A, eine lange Kette von Abschnitten baut den Tanz auf, A′ bringt den Anfang zurück, und die Coda endet mit einem stampfenden Schluss.
Hörpfad 01
Zehn bekannte Werke, an denen man die Karte kennenlernt, jedes vollständig für alle zugänglich.
Pachelbel → Bach → Vivaldi → Mozart → Beethoven → Schubert → Chopin → Dvořák → Debussy
Hörpfad 02
Zwölf Sinfonien von Mozarts Vierzigster bis Schostakowitschs Fünfter, der Kern des Konzertrepertoires.
Mozart → Haydn → Beethoven → Schubert → Berlioz → Bartholdy → Brahms → Mahler → Tschaikowsky → Dvořák → Schostakowitsch
Hörpfad 03
Zwölf langsame, leise Stücke, von Chopins Wiegenlied bis zu Pärts Fratres.
Chopin → Liszt → Wagner → Debussy → Massenet → Fauré → Grainger → Delius → Vaughan Williams → Rachmaninow → Pärt
Hörpfad 04
Ostinato-Bass, Ritornell, Fuge und Tanz: der Barock in zwölf Werken, von Purcell bis zu Bachs Musikalischem Opfer.
Purcell → Pachelbel → Bach → Vivaldi → Händel → Scarlatti
Hörpfad 05
Die Form hinter den meisten ersten Sätzen, zwölfmal gehört, von einer kleinen Sonate bis zur Sinfonie.
Mozart → Haydn → Beethoven → Schubert → Bartholdy → Brahms → Prokofjew
Hörpfad 06
Haydns zwei London-Reisen, 1791–95: sechs der Sinfonien, die er dort schrieb, drei Klaviersonaten und das, was er mit nach Wien nahm.
Haydn
Hörpfad 07
Kurze, vollständige Werke zum Hören an einem Stück.
Bach → Mozart → Haydn → Beethoven → Schubert → Bartholdy → Saint-Saëns → Sibelius → Ravel → Debussy → Gershwin → Copland
Hörpfad 08
Vier Musiker über fast zwei Jahrhunderte: Haydn formt das Gespräch, Bartók bricht es auf, Schostakowitsch wendet es nach innen.
Haydn → Mozart → Schubert → Beethoven → Dvořák → Debussy → Reger → Bartók → Schostakowitsch
Hörpfad 09
Ein Werk für jede Gattung im Katalog, von der Sinfonie bis zur Chormusik.
Beethoven → Vivaldi → Debussy → Holst → Dvořák → Mozart → Chopin → Scarlatti → Bach → Schubert → Strauss → Händel
Hörpfad 10
Von der Ersten von 1800 bis zur Neunten mit Chor von 1824, in der Reihenfolge, in der Beethoven sie schrieb.
Beethoven
Hörpfad 11
Solist und Orchester über zweieinhalb Jahrhunderte, von Bachs Cembalo bis zu Rostropowitschs Cello.
Bach → Vivaldi → Mozart → Beethoven → Bartholdy → Tschaikowsky → Dvořák → Rachmaninow → Ravel → Schostakowitsch
Hörpfad 12
Elf kurze Stücke von Field bis Grieg, jedes mit einer einzigen Stimmung.
Field → Schubert → Bartholdy → Chopin → Schumann → Liszt → Tschaikowsky → Rachmaninow → Brahms → Grieg
Hörpfad 13
Ein Gedicht, eine Stimme und ein Klavier, später ein Orchester: von Schuberts ersten Meisterwerken bis zu Strauss’ letzten Liedern.
Schubert → Schumann → Wagner → Mahler → Debussy → Fauré → Strauss
Hörpfad 14
Zwei Wege, aus wenig viel zu machen: ein Thema, das immer wieder verwandelt wird, und ein Fugenthema, das von Stimme zu Stimme wandert.
Bach → Mozart → Haydn → Beethoven → Bartholdy → Brahms → Elgar
Hörpfad 15
Fauré, Satie, Debussy, Chausson, Dukas und Ravel, von 1887 bis 1920.
Fauré → Satie → Debussy → Chausson → Dukas → Ravel
Hörpfad 16
Von Glinka bis Schostakowitsch: ein Jahrhundert russischer Musik, in der Reihenfolge ihrer Entstehung.
Glinka → Balakirew → Mussorgski → Borodin → Rimski-Korsakow → Tschaikowsky → Rachmaninow → Skrjabin → Prokofjew → Schostakowitsch
Hörpfad 17
Nocturne, Etüde, Mazurka, Scherzo, Ballade, Polonaise, Walzer: Chopins Gattungen in zwölf Werken, in der Reihenfolge ihrer Entstehung.
Chopin
Hörpfad 18
Mozart in zwölf Werken, von einer Motette, die er mit sechzehn schrieb, bis zum Requiem, das er unvollendet hinterließ.
Mozart
Hörpfad 19
Brahms in zwölf Werken, vom 1. Klavierkonzert bis zu den letzten seiner Klavierstücke.
Brahms
Hörpfad 20
Zwölf Klaviersonaten von Mozart und Haydn bis zu Prokofjews Kriegssonate aus dem Jahr 1942.
Mozart → Haydn → Beethoven → Schubert → Chopin → Liszt → Berg → Bartók → Prokofjew
Hörpfad 21
Zwei französische Komponisten nebeneinander, oft verglichen und oft verwechselt, von 1891 bis zum Boléro von 1928.
Debussy → Ravel
Hörpfad 22
Zehn Violinkonzerte, von Beethovens Konzert von 1806 bis zu Sibelius’ Konzert von 1904.
Beethoven → Paganini → Bartholdy → Wieniawski → Bruch → Lalo → Brahms → Tschaikowsky → Dvořák → Sibelius
Hörpfad 23
Das spätromantische Orchester in seiner größten Besetzung: Bruckners und Mahlers Sinfonien und Strauss’ Tondichtungen, 1880 bis 1945.
Bruckner → Mahler → Strauss
Hörpfad 25
Chöre von Händels Krönungshymne bis zu Ligetis Wolke aus Stimmen: Messen, Requien und Psalmen, 1727 bis 1966.
Händel → Mozart → Brahms → Verdi → Fauré → Orff → Messiaen → Bernstein → Ligeti
Hörpfad 26
Zwölf Ouvertüren von Mozarts Figaro bis zu Bernsteins Candide, jede ein vollständiges Stück in wenigen Minuten.
Mozart → Beethoven → Rossini → Weber → Bartholdy → Wagner → Berlioz → Offenbach → Brahms → Tschaikowsky → Bernstein
Hörpfad 27
Zwölf Richtungen des Jahrhunderts, von Schönbergs „Verklärte Nacht“ aus dem Jahr 1899 bis zu Piazzollas Tango aus dem Jahr 1982.
Schönberg → Ives → Bartók → Holst → Gershwin → Barber → Prokofjew → Copland → Ligeti → Górecki → Piazzolla
Hörpfad 28
Ein Präludium und eine Fuge in jeder Dur- und Molltonart: Teil I vollständig, dann elf Paare aus Teil II.
Bach