Parcours d’écoute 01
Pour commencer
Dix œuvres célèbres pour apprendre à lire la carte, chacune accessible en intégralité à tous.
Pachelbel → Bach → Vivaldi → Mozart → Beethoven → Schubert → Chopin → Dvořák → Debussy
Parcours d’écoute · Parcours d’écoute 03
Musique classique calme
Douze pièces lentes et paisibles, de la berceuse de Chopin à « Fratres » de Pärt.
Une musique calme n’est pas une musique vide. Ces pièces avancent lentement et doucement, souvent sur une basse qui se balance ou qui reste tenue, mais chacune a une forme que l’on peut suivre : une mélodie qui s’éloigne puis revient, un air qui passe d’un instrument à l’autre, un point culminant tout en douceur. La plupart ne durent que quelques minutes. Elles se suivent dans l’ordre de leur composition, de 1844 à 1977.
ChopinBerceuse en ré bémol majeur, op. 57Une berceuse dont le calme vient de la main gauche, qui se balance sur presque la même figure du début à la fin. Au-dessus, le minuscule thème traverse seize variations, se dissout en trilles à la variation 11 et revient dépouillé à la variation 16.
LisztConsolation n° 3 en ré bémol majeur, S. 172 n° 3Marquée Lento placido. Un air unique flotte sur un long ré bémol grave et de doux triolets, et plutôt que d’apporter des idées nouvelles, A1 et A2 remodèlent la même mélodie ; vers le milieu, la basse s’efface et l’air chante seul, plus haut.
WagnerIdylle de Siegfried, WWV 103Un cadeau d’anniversaire : le matin de Noël 1870, Cosima Wagner s’est éveillée au son de cette pièce, jouée dans l’escalier de leur maison. Le thème A commence doucement et ne cesse de revenir ; suivez-le à travers le long développement jusqu’à sa percée, et écoutez-le une fois encore dans la coda.
DebussyRêverie, L. 68Le calme naît du flou : la mélodie flotte sur un si bémol tenu à la basse, et des accents à contretemps dans l’accompagnement adoucissent la pulsation. Dans A′, le premier thème revient à la voix médiane, enveloppé d’arpèges.
MassenetMéditation de ThaïsUn interlude de l’opéra « Thaïs » de Massenet, placé au tournant du drame. Le violon solo joue deux fois la mélodie principale dans A, B devient de plus en plus passionné, et A′ ramène le calme, le violon s’élevant jusqu’aux harmoniques aigus à la fin.
FauréSicilienne, op. 78La sicilienne est une danse doucement balancée à 6/8, et ici le balancement ne s’arrête jamais. La mélodie initiale (A) se fait entendre trois fois, entrecoupée de B et d’une idée nouvelle, C, avant une courte coda.
GraingerIrish Tune from County DerryL’ancien « Londonderry Air », arrangé sans paroles. Rien n’est développé : la mélodie de 32 mesures est simplement entendue deux fois, en phrases de quatre mesures. Suivez sur la carte le plan A, B, A, C, D, D, E, A, et la montée vers la phrase E, peu avant la fin.
DeliusEn entendant le premier coucou au printempsUn tableau d’atmosphère plutôt qu’une scène. De doux accords changeants portent l’appel descendant du coucou tout au long de A, dans une mesure à 6/4 doucement balancée ; dans B, les premiers violons chantent la chanson populaire norvégienne « Dans la vallée d’Ola », et A′ s’amenuise puis s’éteint.
Vaughan WilliamsThe Lark AscendingD’après le poème de George Meredith sur une alouette. Le violon solo s’élève seul dans la cadence I avant que l’orchestre ne le rejoigne ; un air de flûte aux allures populaires ouvre B, et dans la cadence III, le violon monte de nouveau seul pour conclure la pièce.
RachmaninovVocalise, op. 34 n° 14Un chant sans paroles, écrit pour la soprano Antonina Nejdanova. Une seule mélodie, chantée sur une seule voyelle, porte tout sur un accompagnement qui ondule doucement ; sans texte pour vous guider, suivez l’arc de la ligne, de A à la coda en passant par B.
- Vaughan WilliamsFantaisie sur Greensleeves
Tirée de l’opéra « Sir John in Love » de Vaughan Williams. Le vieil air de « Greensleeves » (A) encadre une section centrale (B) bâtie sur une autre mélodie populaire, « Lovely Joan », et une brève cadence de soliste ramène à « Greensleeves ».
- PärtFratres (pour violon et piano)
Le calme par la répétition : la même formule de six mesures, neuf fois, chaque fois séparée par un interlude où une note de piano résonne comme une cloche. La ligne du violon change tandis que le thème revient chaque fois dans une octave différente, et le dernier interlude est le plus long.
Autres parcours d’écoute
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Parcours d’écoute 02
Les symphonies à connaître
Douze symphonies, de la Quarantième de Mozart à la Cinquième de Chostakovitch : le cœur du répertoire de concert.
Mozart → Haydn → Beethoven → Schubert → Berlioz → Mendelssohn → Brahms → Mahler → Tchaïkovski → Dvořák → Chostakovitch
Parcours d’écoute 04
L’essentiel du baroque
Basse obstinée, ritournelle, fugue et danse : le baroque en douze œuvres, de Purcell à « L’Offrande musicale » de Bach.
Purcell → Pachelbel → Bach → Vivaldi → Haendel → Scarlatti
Parcours d’écoute 05
Comprendre la forme sonate
La forme de la plupart des premiers mouvements, entendue douze fois, d’une petite sonate à une symphonie.
Mozart → Haydn → Beethoven → Schubert → Mendelssohn → Brahms → Prokofiev
Parcours d’écoute 06
Haydn à Londres
Les deux séjours de Haydn à Londres (1791-95) : six des symphonies qu’il y a composées, trois sonates pour piano, et ce qu’il a rapporté à Vienne.
Haydn
Parcours d’écoute 07
Dix minutes ou moins
Des œuvres courtes et complètes, à écouter d’une traite.
Bach → Mozart → Haydn → Beethoven → Schubert → Mendelssohn → Saint-Saëns → Sibelius → Ravel → Debussy → Gershwin → Copland
Parcours d’écoute 08
Le quatuor à cordes, de 1772 à 1960
Quatre musiciens sur près de deux siècles : Haydn façonne la conversation, Bartók la fait éclater, Chostakovitch la tourne vers l’intérieur.
Haydn → Mozart → Schubert → Beethoven → Dvořák → Debussy → Reger → Bartók → Chostakovitch
Parcours d’écoute 09
Quinze genres d’œuvres
Une œuvre pour chaque genre du catalogue, de la symphonie à la musique chorale.
Beethoven → Vivaldi → Debussy → Holst → Dvořák → Mozart → Chopin → Scarlatti → Bach → Schubert → Strauss → Haendel
Parcours d’écoute 10
Les neuf symphonies de Beethoven
De la Première (1800) à la Neuvième et son chœur (1824), dans l’ordre où Beethoven les a composées.
Beethoven
Parcours d’écoute 11
Le concerto, de 1721 à 1959
Soliste et orchestre sur deux siècles et demi, du clavecin de Bach au violoncelle de Rostropovitch.
Bach → Vivaldi → Mozart → Beethoven → Mendelssohn → Tchaïkovski → Dvořák → Rachmaninov → Ravel → Chostakovitch
Parcours d’écoute 12
Le piano romantique
Onze pièces brèves, de Field à Grieg, chacune dans un seul climat.
Field → Schubert → Mendelssohn → Chopin → Schumann → Liszt → Tchaïkovski → Rachmaninov → Brahms → Grieg
Parcours d’écoute 13
Le lied et la mélodie, de Schubert à Strauss
Un poème, une voix et un piano, plus tard un orchestre : des premiers chefs-d’œuvre de Schubert aux derniers lieder de Strauss.
Schubert → Schumann → Wagner → Mahler → Debussy → Fauré → Strauss
Parcours d’écoute 14
Variations et fugue
Deux manières de faire beaucoup avec peu : un thème transformé encore et encore, et un sujet qui passe d’une voix à l’autre.
Bach → Mozart → Haydn → Beethoven → Mendelssohn → Brahms → Elgar
Parcours d’écoute 15
Paris vers 1900
Fauré, Satie, Debussy, Chausson, Dukas et Ravel, de 1887 à 1920.
Fauré → Satie → Debussy → Chausson → Dukas → Ravel
Parcours d’écoute 16
Voix russes
De Glinka à Chostakovitch : un siècle de musique russe, dans l’ordre de composition.
Glinka → Balakirev → Moussorgski → Borodine → Rimski-Korsakov → Tchaïkovski → Rachmaninov → Scriabine → Prokofiev → Chostakovitch
Parcours d’écoute 17
La musique pour piano de Chopin
Nocturne, étude, mazurka, scherzo, ballade, polonaise, valse : les genres de Chopin en douze œuvres, dans l’ordre où il les a composées.
Chopin
Parcours d’écoute 18
L’essentiel de Mozart
Mozart en douze œuvres, d’un motet écrit à seize ans au Requiem qu’il a laissé inachevé.
Mozart
Parcours d’écoute 19
L’essentiel de Brahms
Brahms en douze œuvres, du Premier Concerto pour piano aux dernières de ses pièces pour piano.
Brahms
Parcours d’écoute 20
La sonate pour piano, de Mozart à Prokofiev
Douze sonates pour piano, de Mozart et Haydn à la sonate de guerre de Prokofiev, achevée en 1942.
Mozart → Haydn → Beethoven → Schubert → Chopin → Liszt → Berg → Bartók → Prokofiev
Parcours d’écoute 21
Debussy et Ravel
Deux compositeurs français côte à côte, souvent comparés et souvent confondus, de 1891 au « Boléro » de 1928.
Debussy → Ravel
Parcours d’écoute 22
Concertos pour violon romantiques
Dix concertos pour violon, de celui de Beethoven en 1806 à celui de Sibelius en 1904.
Beethoven → Paganini → Mendelssohn → Wieniawski → Bruch → Lalo → Brahms → Tchaïkovski → Dvořák → Sibelius
Parcours d’écoute 23
Mahler, Bruckner et Strauss
L’orchestre postromantique dans ses plus vastes dimensions : les symphonies de Bruckner et de Mahler et les poèmes symphoniques de Strauss, de 1880 à 1945.
Bruckner → Mahler → Strauss
Parcours d’écoute 24
Musique des nations
Chants populaires, danses et paysages, de la Hongrie de Liszt au Mexique de Márquez.
Liszt → Smetana → Grieg → Albéniz → Dvořák → Sibelius → Elgar → Vaughan Williams → Janáček → Villa-Lobos → Rodrigo → Márquez
Parcours d’écoute 25
Chefs-d’œuvre choraux
Des chœurs, de l’hymne du couronnement de Haendel au nuage de voix de Ligeti : messes, requiems et psaumes, de 1727 à 1966.
Haendel → Mozart → Brahms → Verdi → Fauré → Orff → Messiaen → Bernstein → Ligeti
Parcours d’écoute 26
Ouvertures célèbres
Douze ouvertures, des « Noces de Figaro » de Mozart à « Candide » de Bernstein, chacune une pièce complète en quelques minutes.
Mozart → Beethoven → Rossini → Weber → Mendelssohn → Wagner → Berlioz → Offenbach → Brahms → Tchaïkovski → Bernstein
Parcours d’écoute 27
Musique classique du XXe siècle
Douze directions prises par le siècle, de « La Nuit transfigurée » de Schönberg, en 1899, au tango de Piazzolla, en 1982.
Schönberg → Ives → Bartók → Holst → Gershwin → Barber → Prokofiev → Copland → Ligeti → Górecki → Piazzolla
Parcours d’écoute 28
« Le Clavier bien tempéré » de Bach
Un prélude et une fugue dans chaque tonalité majeure et mineure : le livre I en entier, puis onze paires du livre II.
Bach