Parcours d’écoute 01
Pour commencer
Dix œuvres célèbres pour apprendre à lire la carte, chacune accessible en intégralité à tous.
Pachelbel → Bach → Vivaldi → Mozart → Beethoven → Schubert → Chopin → Dvořák → Debussy
Parcours d’écoute · Parcours d’écoute 05
La forme de la plupart des premiers mouvements, entendue douze fois, d’une petite sonate à une symphonie.
La forme sonate comporte trois parties. L’exposition présente deux groupes de thèmes dans deux tonalités, le développement les fragmente et voyage, et la réexposition ramène les deux groupes dans la tonalité principale. Gardez la carte des sections sous les yeux pendant l’écoute : chacune des œuvres réunies ici rend une partie du plan facile à entendre. Le parcours d’écoute s’achève avec Prokofiev, qui, en 1917, a conservé le plan de Haydn tout en s’en jouant.
MozartSonate pour piano n° 16 en ut majeur, K. 545Brève et limpide. Le second thème arrive en sol majeur, et la réexposition commence en fa majeur au lieu d’ut avant de retrouver sa tonalité d’origine.
MozartSérénade n° 13 en sol majeur, K. 525Une exposition impossible à manquer : le thème 1 s’élève en sol majeur, le thème 2 lui répond avec plus de grâce en ré majeur, et toute l’exposition est jouée deux fois. Le développement est bref, et la réexposition ramène le thème 1 dans sa tonalité, sol majeur.
HaydnSymphonie n° 104 en ré majeurUne introduction lente en ré mineur, puis un Allegro dont le second groupe commence par le premier thème, repris dans la nouvelle tonalité : un seul thème fait le travail de deux.
BeethovenSonate pour piano n° 1 en fa mineur, op. 2 n° 1Un arpège ascendant et une réponse descendante en la bémol majeur, faciles à distinguer, si bien que vous pouvez suivre l’un et l’autre dans tout le développement.
MozartSymphonie n° 40 en sol mineur, K. 550Le second thème apparaît d’abord en si bémol majeur ; guettez son retour en sol mineur dans la réexposition, plus sombre qu’auparavant.
BeethovenSonate pour piano n° 8 en ut mineur, op. 13Une introduction lente, marquée Grave, précède l’Allegro rapide – et elle ne reste pas à sa place : elle revient au début du développement. Remarquez la tonalité du second thème, mi bémol mineur plutôt que le majeur attendu.
BeethovenSymphonie n° 3 en mi bémol majeur, op. 55Deux accords, pas d’introduction, et le premier thème est aux violoncelles. Suivez ici le développement : il dure plus longtemps que toute l’exposition, introduit un nouveau thème en mi mineur, et juste avant la réexposition, un cor entre avec quelques mesures d’avance.
BeethovenSymphonie n° 5 en ut mineur, op. 67Le motif de quatre notes anime toute l’exposition. Un appel de cor annonce le second thème ; dans la réexposition, cet appel passe aux bassons.
SchubertSymphonie n° 8 en si mineur, D 759Deux mouvements seulement. Les violoncelles chantent le second thème en sol majeur, et le développement est bâti sur la phrase feutrée des cordes graves qui ouvre l’œuvre.
MendelssohnLes Hébrides (La Grotte de Fingal), op. 26Une ouverture de concert construite comme un mouvement de sonate. Le premier thème ondule en si mineur, le second thème est une ample mélodie en ré majeur confiée aux violoncelles et aux bassons, et dans la réexposition, cette mélodie revient doucement à la clarinette.
BrahmsSymphonie n° 4 en mi mineur, op. 98Brahms dissimule les jointures. L’exposition n’est pas reprise et ajoute un troisième thème après le deuxième ; le développement s’ouvre sur le thème principal dans la tonalité d’origine, comme s’il recommençait, puis s’enfonce si profondément que la réexposition se glisse presque inaperçue.
ProkofievSymphonie n° 1 en ré majeur, op. 25Le plan de Haydn, conservé et taquiné. Le second thème fait de grands sauts aux premiers violons sur un basson staccato, et la réexposition commence dans la « mauvaise » tonalité d’ut majeur au lieu de ré – comparez avec le K. 545 de Mozart, au début de ce parcours d’écoute.
Parcours d’écoute 01
Dix œuvres célèbres pour apprendre à lire la carte, chacune accessible en intégralité à tous.
Pachelbel → Bach → Vivaldi → Mozart → Beethoven → Schubert → Chopin → Dvořák → Debussy
Parcours d’écoute 02
Douze symphonies, de la Quarantième de Mozart à la Cinquième de Chostakovitch : le cœur du répertoire de concert.
Mozart → Haydn → Beethoven → Schubert → Berlioz → Mendelssohn → Brahms → Mahler → Tchaïkovski → Dvořák → Chostakovitch
Parcours d’écoute 03
Douze pièces lentes et paisibles, de la berceuse de Chopin à « Fratres » de Pärt.
Chopin → Liszt → Wagner → Debussy → Massenet → Fauré → Grainger → Delius → Vaughan Williams → Rachmaninov → Pärt
Parcours d’écoute 04
Basse obstinée, ritournelle, fugue et danse : le baroque en douze œuvres, de Purcell à « L’Offrande musicale » de Bach.
Purcell → Pachelbel → Bach → Vivaldi → Haendel → Scarlatti
Parcours d’écoute 06
Les deux séjours de Haydn à Londres (1791-95) : six des symphonies qu’il y a composées, trois sonates pour piano, et ce qu’il a rapporté à Vienne.
Haydn
Parcours d’écoute 07
Des œuvres courtes et complètes, à écouter d’une traite.
Bach → Mozart → Haydn → Beethoven → Schubert → Mendelssohn → Saint-Saëns → Sibelius → Ravel → Debussy → Gershwin → Copland
Parcours d’écoute 08
Quatre musiciens sur près de deux siècles : Haydn façonne la conversation, Bartók la fait éclater, Chostakovitch la tourne vers l’intérieur.
Haydn → Mozart → Schubert → Beethoven → Dvořák → Debussy → Reger → Bartók → Chostakovitch
Parcours d’écoute 09
Une œuvre pour chaque genre du catalogue, de la symphonie à la musique chorale.
Beethoven → Vivaldi → Debussy → Holst → Dvořák → Mozart → Chopin → Scarlatti → Bach → Schubert → Strauss → Haendel
Parcours d’écoute 10
De la Première (1800) à la Neuvième et son chœur (1824), dans l’ordre où Beethoven les a composées.
Beethoven
Parcours d’écoute 11
Soliste et orchestre sur deux siècles et demi, du clavecin de Bach au violoncelle de Rostropovitch.
Bach → Vivaldi → Mozart → Beethoven → Mendelssohn → Tchaïkovski → Dvořák → Rachmaninov → Ravel → Chostakovitch
Parcours d’écoute 12
Onze pièces brèves, de Field à Grieg, chacune dans un seul climat.
Field → Schubert → Mendelssohn → Chopin → Schumann → Liszt → Tchaïkovski → Rachmaninov → Brahms → Grieg
Parcours d’écoute 13
Un poème, une voix et un piano, plus tard un orchestre : des premiers chefs-d’œuvre de Schubert aux derniers lieder de Strauss.
Schubert → Schumann → Wagner → Mahler → Debussy → Fauré → Strauss
Parcours d’écoute 14
Deux manières de faire beaucoup avec peu : un thème transformé encore et encore, et un sujet qui passe d’une voix à l’autre.
Bach → Mozart → Haydn → Beethoven → Mendelssohn → Brahms → Elgar
Parcours d’écoute 15
Fauré, Satie, Debussy, Chausson, Dukas et Ravel, de 1887 à 1920.
Fauré → Satie → Debussy → Chausson → Dukas → Ravel
Parcours d’écoute 16
De Glinka à Chostakovitch : un siècle de musique russe, dans l’ordre de composition.
Glinka → Balakirev → Moussorgski → Borodine → Rimski-Korsakov → Tchaïkovski → Rachmaninov → Scriabine → Prokofiev → Chostakovitch
Parcours d’écoute 17
Nocturne, étude, mazurka, scherzo, ballade, polonaise, valse : les genres de Chopin en douze œuvres, dans l’ordre où il les a composées.
Chopin
Parcours d’écoute 18
Mozart en douze œuvres, d’un motet écrit à seize ans au Requiem qu’il a laissé inachevé.
Mozart
Parcours d’écoute 19
Brahms en douze œuvres, du Premier Concerto pour piano aux dernières de ses pièces pour piano.
Brahms
Parcours d’écoute 20
Douze sonates pour piano, de Mozart et Haydn à la sonate de guerre de Prokofiev, achevée en 1942.
Mozart → Haydn → Beethoven → Schubert → Chopin → Liszt → Berg → Bartók → Prokofiev
Parcours d’écoute 21
Deux compositeurs français côte à côte, souvent comparés et souvent confondus, de 1891 au « Boléro » de 1928.
Debussy → Ravel
Parcours d’écoute 22
Dix concertos pour violon, de celui de Beethoven en 1806 à celui de Sibelius en 1904.
Beethoven → Paganini → Mendelssohn → Wieniawski → Bruch → Lalo → Brahms → Tchaïkovski → Dvořák → Sibelius
Parcours d’écoute 23
L’orchestre postromantique dans ses plus vastes dimensions : les symphonies de Bruckner et de Mahler et les poèmes symphoniques de Strauss, de 1880 à 1945.
Bruckner → Mahler → Strauss
Parcours d’écoute 24
Chants populaires, danses et paysages, de la Hongrie de Liszt au Mexique de Márquez.
Liszt → Smetana → Grieg → Albéniz → Dvořák → Sibelius → Elgar → Vaughan Williams → Janáček → Villa-Lobos → Rodrigo → Márquez
Parcours d’écoute 25
Des chœurs, de l’hymne du couronnement de Haendel au nuage de voix de Ligeti : messes, requiems et psaumes, de 1727 à 1966.
Haendel → Mozart → Brahms → Verdi → Fauré → Orff → Messiaen → Bernstein → Ligeti
Parcours d’écoute 26
Douze ouvertures, des « Noces de Figaro » de Mozart à « Candide » de Bernstein, chacune une pièce complète en quelques minutes.
Mozart → Beethoven → Rossini → Weber → Mendelssohn → Wagner → Berlioz → Offenbach → Brahms → Tchaïkovski → Bernstein
Parcours d’écoute 27
Douze directions prises par le siècle, de « La Nuit transfigurée » de Schönberg, en 1899, au tango de Piazzolla, en 1982.
Schönberg → Ives → Bartók → Holst → Gershwin → Barber → Prokofiev → Copland → Ligeti → Górecki → Piazzolla
Parcours d’écoute 28
Un prélude et une fugue dans chaque tonalité majeure et mineure : le livre I en entier, puis onze paires du livre II.
Bach