Parcours d’écoute 01
Pour commencer
Dix œuvres célèbres pour apprendre à lire la carte, chacune accessible en intégralité à tous.
Pachelbel → Bach → Vivaldi → Mozart → Beethoven → Schubert → Chopin → Dvořák → Debussy
Parcours d’écoute · Parcours d’écoute 21
Debussy et Ravel
Deux compositeurs français côte à côte, souvent comparés et souvent confondus, de 1891 au « Boléro » de 1928.
Debussy avait treize ans de plus, et Ravel l’admirait, mais leurs musiques se distinguent aisément dès qu’on y prête l’oreille. Debussy assouplit les formes dont il a hérité et laisse la couleur et l’harmonie mener le jeu ; Ravel garde des contours classiques nets et en cisèle chaque détail. Leurs deux quatuors à cordes, écrits à dix ans d’intervalle et tous deux en quatre mouvements, se côtoient ici. Les œuvres se suivent dans l’ordre où elles ont été écrites.
DebussyArabesque n° 1 en mi majeur, CD 74/1 ; L. 66/1Debussy jeune, sous un titre emprunté à un ornement aux lignes souples et sinueuses. Guettez les groupes de trois de la main droite contre les groupes de deux de la main gauche, et le retour de A, qui monte plus haut et balaie une large gamme pentatonique avant de se poser en mi majeur.
- DebussyQuatuor à cordes en sol mineur, op. 10, L. 85
Le seul quatuor de Debussy, et le modèle de celui de Ravel. Sa devise, le premier thème, ne cesse de changer de forme : une danse pour alto solo dans le deuxième mouvement, une mélodie plus ample dans le finale, dont la coda rassemble tous les fils du quatuor.
RavelQuatuor à cordes en fa majeur, M. 35Dix ans plus tard, Ravel a suivi de près le plan de Debussy, jusqu’aux thèmes du premier mouvement qui reviennent dans les autres. Comparez les deux deuxièmes mouvements en pizzicato, puis écoutez le refrain du finale revenir entre les couplets dans une mesure changeante, l’un des couplets rappelant calmement le thème initial.
- DebussyEstampes, L. 100
Trois « estampes » de lieux que Debussy connaissait surtout par l’imagination : un jardin de pagodes aux gammes de cinq notes proches du gamelan, une soirée à Grenade sur un rythme de habanera, et un jardin normand sous la pluie, où deux chansons enfantines françaises affleurent à travers le crépitement.
- DebussySuite bergamasque, L. 75
D’anciens noms de danses – Prélude, Menuet, Passepied – dans une couleur nouvelle, douce et voilée, avec en leur milieu « Clair de lune », qui doit son titre à un poème de Verlaine. Là, suivez la section A, flottante, la section B, ondoyante, marquée Un poco mosso, et la coda, où le thème se brise en fragments.
- RavelMiroirs, M. 43
Cinq tableaux, chacun dédié à un ami du groupe des Apaches : des papillons de nuit, des oiseaux tristes, une barque sur l’océan, l’aubade d’un bouffon et des cloches dans une vallée. Même les papillons voletants de « Noctuelles » évoluent dans une forme sonate limpide, un trait bien ravélien.
- DebussyChildren’s Corner, L. 113
Six scènes pour sa fille Chouchou, encore toute petite, avec des titres anglais. « Doctor Gradus ad Parnassum » se moque d’un aride recueil d’exercices pour piano, et dans « Golliwogg’s Cake-walk », la section B, plus lente, cite par plaisanterie le début de « Tristan und Isolde » de Wagner.
- RavelGaspard de la nuit, M. 55
Trois poèmes en prose d’Aloysius Bertrand : une ondine, un pendu, un lutin. Ravel voulait surpasser « Islamey » en difficulté. Dans « Le Gibet », un même si bémol sonne d’un bout à l’autre sans changer de hauteur, tandis qu’« Ondine » et « Scarbo » adoptent tous deux la forme sonate, « Ondine » ramenant le thème II avant le thème I.
- RavelMa mère l’Oye, M. 60
Des contes de fées écrits pour deux enfants, les jeunes Godebski, entendus ici dans l’orchestration de Ravel. Dans « Les Entretiens de la Belle et de la Bête », la valse de la clarinette (la Belle) rencontre la réplique pesante du contrebasson (la Bête), et dans la coda le charme se rompt.
- DebussyPrélude I/8 : La Fille aux cheveux de lin, L. 117 n° 8
À peine 39 mesures, « Très calme et doucement expressif », sur un titre emprunté à un poème de Leconte de Lisle. La mélodie initiale porte toute la pièce : elle revient avec une harmonie plus riche dans la section 2 et, élargie, dans la section 3.
- DebussySonate pour violon et piano en sol mineur, L. 140
La dernière grande œuvre de Debussy ; à sa création en 1917, il tenait lui-même la partie de piano, sa dernière apparition en public. Les thèmes, les tempos et les tonalités restent rarement en place. Le finale commence par rappeler le thème du premier mouvement, qui ne revient que brièvement vers la fin.
- RavelBoléro, M. 81
Le contour le plus net de tout Ravel : un unique rythme de caisse claire qui ne change jamais, deux mélodies (A et B) qui alternent, et un seul long crescendo. Suivez les tours successifs sur la carte, et guettez le brusque saut vers une nouvelle tonalité juste avant la coda.
Autres parcours d’écoute
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Parcours d’écoute 02
Les symphonies à connaître
Douze symphonies, de la Quarantième de Mozart à la Cinquième de Chostakovitch : le cœur du répertoire de concert.
Mozart → Haydn → Beethoven → Schubert → Berlioz → Mendelssohn → Brahms → Mahler → Tchaïkovski → Dvořák → Chostakovitch
Parcours d’écoute 03
Musique classique calme
Douze pièces lentes et paisibles, de la berceuse de Chopin à « Fratres » de Pärt.
Chopin → Liszt → Wagner → Debussy → Massenet → Fauré → Grainger → Delius → Vaughan Williams → Rachmaninov → Pärt
Parcours d’écoute 04
L’essentiel du baroque
Basse obstinée, ritournelle, fugue et danse : le baroque en douze œuvres, de Purcell à « L’Offrande musicale » de Bach.
Purcell → Pachelbel → Bach → Vivaldi → Haendel → Scarlatti
Parcours d’écoute 05
Comprendre la forme sonate
La forme de la plupart des premiers mouvements, entendue douze fois, d’une petite sonate à une symphonie.
Mozart → Haydn → Beethoven → Schubert → Mendelssohn → Brahms → Prokofiev
Parcours d’écoute 06
Haydn à Londres
Les deux séjours de Haydn à Londres (1791-95) : six des symphonies qu’il y a composées, trois sonates pour piano, et ce qu’il a rapporté à Vienne.
Haydn
Parcours d’écoute 07
Dix minutes ou moins
Des œuvres courtes et complètes, à écouter d’une traite.
Bach → Mozart → Haydn → Beethoven → Schubert → Mendelssohn → Saint-Saëns → Sibelius → Ravel → Debussy → Gershwin → Copland
Parcours d’écoute 08
Le quatuor à cordes, de 1772 à 1960
Quatre musiciens sur près de deux siècles : Haydn façonne la conversation, Bartók la fait éclater, Chostakovitch la tourne vers l’intérieur.
Haydn → Mozart → Schubert → Beethoven → Dvořák → Debussy → Reger → Bartók → Chostakovitch
Parcours d’écoute 09
Quinze genres d’œuvres
Une œuvre pour chaque genre du catalogue, de la symphonie à la musique chorale.
Beethoven → Vivaldi → Debussy → Holst → Dvořák → Mozart → Chopin → Scarlatti → Bach → Schubert → Strauss → Haendel
Parcours d’écoute 10
Les neuf symphonies de Beethoven
De la Première (1800) à la Neuvième et son chœur (1824), dans l’ordre où Beethoven les a composées.
Beethoven
Parcours d’écoute 11
Le concerto, de 1721 à 1959
Soliste et orchestre sur deux siècles et demi, du clavecin de Bach au violoncelle de Rostropovitch.
Bach → Vivaldi → Mozart → Beethoven → Mendelssohn → Tchaïkovski → Dvořák → Rachmaninov → Ravel → Chostakovitch
Parcours d’écoute 12
Le piano romantique
Onze pièces brèves, de Field à Grieg, chacune dans un seul climat.
Field → Schubert → Mendelssohn → Chopin → Schumann → Liszt → Tchaïkovski → Rachmaninov → Brahms → Grieg
Parcours d’écoute 13
Le lied et la mélodie, de Schubert à Strauss
Un poème, une voix et un piano, plus tard un orchestre : des premiers chefs-d’œuvre de Schubert aux derniers lieder de Strauss.
Schubert → Schumann → Wagner → Mahler → Debussy → Fauré → Strauss
Parcours d’écoute 14
Variations et fugue
Deux manières de faire beaucoup avec peu : un thème transformé encore et encore, et un sujet qui passe d’une voix à l’autre.
Bach → Mozart → Haydn → Beethoven → Mendelssohn → Brahms → Elgar
Parcours d’écoute 15
Paris vers 1900
Fauré, Satie, Debussy, Chausson, Dukas et Ravel, de 1887 à 1920.
Fauré → Satie → Debussy → Chausson → Dukas → Ravel
Parcours d’écoute 16
Voix russes
De Glinka à Chostakovitch : un siècle de musique russe, dans l’ordre de composition.
Glinka → Balakirev → Moussorgski → Borodine → Rimski-Korsakov → Tchaïkovski → Rachmaninov → Scriabine → Prokofiev → Chostakovitch
Parcours d’écoute 17
La musique pour piano de Chopin
Nocturne, étude, mazurka, scherzo, ballade, polonaise, valse : les genres de Chopin en douze œuvres, dans l’ordre où il les a composées.
Chopin
Parcours d’écoute 18
L’essentiel de Mozart
Mozart en douze œuvres, d’un motet écrit à seize ans au Requiem qu’il a laissé inachevé.
Mozart
Parcours d’écoute 19
L’essentiel de Brahms
Brahms en douze œuvres, du Premier Concerto pour piano aux dernières de ses pièces pour piano.
Brahms
Parcours d’écoute 20
La sonate pour piano, de Mozart à Prokofiev
Douze sonates pour piano, de Mozart et Haydn à la sonate de guerre de Prokofiev, achevée en 1942.
Mozart → Haydn → Beethoven → Schubert → Chopin → Liszt → Berg → Bartók → Prokofiev
Parcours d’écoute 22
Concertos pour violon romantiques
Dix concertos pour violon, de celui de Beethoven en 1806 à celui de Sibelius en 1904.
Beethoven → Paganini → Mendelssohn → Wieniawski → Bruch → Lalo → Brahms → Tchaïkovski → Dvořák → Sibelius
Parcours d’écoute 23
Mahler, Bruckner et Strauss
L’orchestre postromantique dans ses plus vastes dimensions : les symphonies de Bruckner et de Mahler et les poèmes symphoniques de Strauss, de 1880 à 1945.
Bruckner → Mahler → Strauss
Parcours d’écoute 24
Musique des nations
Chants populaires, danses et paysages, de la Hongrie de Liszt au Mexique de Márquez.
Liszt → Smetana → Grieg → Albéniz → Dvořák → Sibelius → Elgar → Vaughan Williams → Janáček → Villa-Lobos → Rodrigo → Márquez
Parcours d’écoute 25
Chefs-d’œuvre choraux
Des chœurs, de l’hymne du couronnement de Haendel au nuage de voix de Ligeti : messes, requiems et psaumes, de 1727 à 1966.
Haendel → Mozart → Brahms → Verdi → Fauré → Orff → Messiaen → Bernstein → Ligeti
Parcours d’écoute 26
Ouvertures célèbres
Douze ouvertures, des « Noces de Figaro » de Mozart à « Candide » de Bernstein, chacune une pièce complète en quelques minutes.
Mozart → Beethoven → Rossini → Weber → Mendelssohn → Wagner → Berlioz → Offenbach → Brahms → Tchaïkovski → Bernstein
Parcours d’écoute 27
Musique classique du XXe siècle
Douze directions prises par le siècle, de « La Nuit transfigurée » de Schönberg, en 1899, au tango de Piazzolla, en 1982.
Schönberg → Ives → Bartók → Holst → Gershwin → Barber → Prokofiev → Copland → Ligeti → Górecki → Piazzolla
Parcours d’écoute 28
« Le Clavier bien tempéré » de Bach
Un prélude et une fugue dans chaque tonalité majeure et mineure : le livre I en entier, puis onze paires du livre II.
Bach