Parcours d’écoute 01
Pour commencer
Dix œuvres célèbres pour apprendre à lire la carte, chacune accessible en intégralité à tous.
Pachelbel → Bach → Vivaldi → Mozart → Beethoven → Schubert → Chopin → Dvořák → Debussy
Parcours d’écoute · Parcours d’écoute 18
Mozart en douze œuvres, d’un motet écrit à seize ans au Requiem qu’il a laissé inachevé.
Mozart a écrit dans tous les genres de son temps et s’est montré à l’aise dans chacun. Ce parcours d’écoute retient une ou deux œuvres de chaque genre : un motet pour un chanteur vedette ; des concertos pour flûte et harpe, pour violon et alto, pour piano, pour cor et pour clarinette ; la sonate à la marche turque ; la sérénade que tout le monde connaît ; ses deux dernières symphonies ; l’ouverture de « La Flûte enchantée » ; et le Requiem. Elles se suivent dans l’ordre où il les a écrites, de Milan en 1773 à Vienne en 1791.
MozartExsultate, jubilate, K. 165Un motet écrit à seize ans à Milan pour le castrat Venanzio Rauzzini : un Allegro bâti sur le plan d’un concerto, un récitatif et un air lent, puis l’Alleluja, où un seul mot porte le chanteur tout au long d’un finale vif, aux allures de rondo.
MozartConcerto pour flûte et harpe en ut majeur, K. 299Commandé à Paris en 1778 par un duc flûtiste, pour lui-même et pour sa fille harpiste ; c’est la seule œuvre de Mozart pour la harpe. La ritournelle initiale de l’orchestre contient les deux thèmes, et le long refrain du rondeau revient une fois en mineur (A′).
MozartSymphonie concertante en mi bémol majeur, K. 364Mi-symphonie, mi-concerto, pour un violon et un alto traités en égaux. Ils entrent ensemble sur un mi bémol aigu, en octaves ; l’Andante en ut mineur tient davantage de l’air tragique que de la conversation, les deux instruments se faisant écho, avant un Presto espiègle.
MozartSonate pour piano n° 11 en la majeur, K. 331Une sonate sans aucun mouvement en forme sonate : un thème et six variations, un menuet et trio, et le rondo « Alla turca ». Chaque variation conserve le plan du thème, huit plus dix mesures, tandis que la figuration change ; la marche du finale, jouée forte en octaves, en est la partie célèbre.
MozartConcerto pour piano n° 21 en ut majeur, K. 467Un ut majeur festif, avec trompettes et timbales, qu’ouvre une marche discrète aux cordes. Puis l’Andante : une mélodie de violon onirique sur des cordes en sourdine et des basses en pizzicato, la musique qui a valu au concerto son surnom « Elvira Madigan », d’après un film de 1967.
MozartConcerto pour cor n° 4 en mi bémol majeur, K. 495Pour Joseph Leutgeb, vieil ami de Mozart, sur un cor sans pistons : les lignes chromatiques du développement exigent de boucher le pavillon avec la main. Suit une Romanza chantante, puis un rondo à 6/8 dont le refrain sonne comme une sonnerie de chasse.
MozartSérénade n° 13 en sol majeur, K. 525Achevée en 1787, alors que Mozart travaillait à « Don Giovanni ». Quatre mouvements nous sont parvenus : un Allegro en forme sonate, une Romanze, un menuet avec trio et un finale en rondo ; un second menuet, inscrit dans son catalogue, est perdu.
MozartSymphonie n° 40 en sol mineur, K. 550L’une des deux seules symphonies de Mozart en mineur, achevée à l’été 1788 entre les nos 39 et 41. Un demi-ton soupirant anime le premier mouvement, les accents du menuet trébuchent par-dessus la barre de mesure, et le finale reste en mineur jusqu’au bout.
MozartSymphonie n° 41 en ut majeur, K. 551Sa dernière symphonie, en ut majeur avec trompettes et timbales. Le finale s’ouvre sur quatre notes longues, do, ré, fa, mi, déjà entendues dans le trio, mêle le fugato à des mélodies chantantes et, dans la coda, empile cinq thèmes les uns sur les autres.
MozartConcerto pour clarinette en la majeur, K. 622Écrit en 1791 pour Anton Stadler et sa clarinette de basset, qui descend plus bas que l’instrument habituel. Le soliste parcourt toute la tessiture dans l’exposition soliste, chante le long thème de l’Adagio et fait valoir ses graves sombres dans le couplet C du rondo.
MozartOuverture de La Flûte enchantée, K. 620Composée en dernier, juste avant la création de l’opéra en 1791. De solennels accords d’Adagio l’ouvrent ; l’Allegro traite un thème unique à la manière d’une fugue ; les accords reviennent, aux seuls vents, avant le développement, où les entrées se chevauchent en strette.
MozartRequiem en ré mineur, K. 626Sa dernière œuvre, commandée anonymement et laissée inachevée. Écoutez les contrastes : un trombone seul qui ouvre le Tuba mirum, le chœur qui crie « Rex ! » dans les silences de l’orchestre, et le Confutatis qui oppose les damnés (A) à de douces voix aiguës (B).
Parcours d’écoute 01
Dix œuvres célèbres pour apprendre à lire la carte, chacune accessible en intégralité à tous.
Pachelbel → Bach → Vivaldi → Mozart → Beethoven → Schubert → Chopin → Dvořák → Debussy
Parcours d’écoute 02
Douze symphonies, de la Quarantième de Mozart à la Cinquième de Chostakovitch : le cœur du répertoire de concert.
Mozart → Haydn → Beethoven → Schubert → Berlioz → Mendelssohn → Brahms → Mahler → Tchaïkovski → Dvořák → Chostakovitch
Parcours d’écoute 03
Douze pièces lentes et paisibles, de la berceuse de Chopin à « Fratres » de Pärt.
Chopin → Liszt → Wagner → Debussy → Massenet → Fauré → Grainger → Delius → Vaughan Williams → Rachmaninov → Pärt
Parcours d’écoute 04
Basse obstinée, ritournelle, fugue et danse : le baroque en douze œuvres, de Purcell à « L’Offrande musicale » de Bach.
Purcell → Pachelbel → Bach → Vivaldi → Haendel → Scarlatti
Parcours d’écoute 05
La forme de la plupart des premiers mouvements, entendue douze fois, d’une petite sonate à une symphonie.
Mozart → Haydn → Beethoven → Schubert → Mendelssohn → Brahms → Prokofiev
Parcours d’écoute 06
Les deux séjours de Haydn à Londres (1791-95) : six des symphonies qu’il y a composées, trois sonates pour piano, et ce qu’il a rapporté à Vienne.
Haydn
Parcours d’écoute 07
Des œuvres courtes et complètes, à écouter d’une traite.
Bach → Mozart → Haydn → Beethoven → Schubert → Mendelssohn → Saint-Saëns → Sibelius → Ravel → Debussy → Gershwin → Copland
Parcours d’écoute 08
Quatre musiciens sur près de deux siècles : Haydn façonne la conversation, Bartók la fait éclater, Chostakovitch la tourne vers l’intérieur.
Haydn → Mozart → Schubert → Beethoven → Dvořák → Debussy → Reger → Bartók → Chostakovitch
Parcours d’écoute 09
Une œuvre pour chaque genre du catalogue, de la symphonie à la musique chorale.
Beethoven → Vivaldi → Debussy → Holst → Dvořák → Mozart → Chopin → Scarlatti → Bach → Schubert → Strauss → Haendel
Parcours d’écoute 10
De la Première (1800) à la Neuvième et son chœur (1824), dans l’ordre où Beethoven les a composées.
Beethoven
Parcours d’écoute 11
Soliste et orchestre sur deux siècles et demi, du clavecin de Bach au violoncelle de Rostropovitch.
Bach → Vivaldi → Mozart → Beethoven → Mendelssohn → Tchaïkovski → Dvořák → Rachmaninov → Ravel → Chostakovitch
Parcours d’écoute 12
Onze pièces brèves, de Field à Grieg, chacune dans un seul climat.
Field → Schubert → Mendelssohn → Chopin → Schumann → Liszt → Tchaïkovski → Rachmaninov → Brahms → Grieg
Parcours d’écoute 13
Un poème, une voix et un piano, plus tard un orchestre : des premiers chefs-d’œuvre de Schubert aux derniers lieder de Strauss.
Schubert → Schumann → Wagner → Mahler → Debussy → Fauré → Strauss
Parcours d’écoute 14
Deux manières de faire beaucoup avec peu : un thème transformé encore et encore, et un sujet qui passe d’une voix à l’autre.
Bach → Mozart → Haydn → Beethoven → Mendelssohn → Brahms → Elgar
Parcours d’écoute 15
Fauré, Satie, Debussy, Chausson, Dukas et Ravel, de 1887 à 1920.
Fauré → Satie → Debussy → Chausson → Dukas → Ravel
Parcours d’écoute 16
De Glinka à Chostakovitch : un siècle de musique russe, dans l’ordre de composition.
Glinka → Balakirev → Moussorgski → Borodine → Rimski-Korsakov → Tchaïkovski → Rachmaninov → Scriabine → Prokofiev → Chostakovitch
Parcours d’écoute 17
Nocturne, étude, mazurka, scherzo, ballade, polonaise, valse : les genres de Chopin en douze œuvres, dans l’ordre où il les a composées.
Chopin
Parcours d’écoute 19
Brahms en douze œuvres, du Premier Concerto pour piano aux dernières de ses pièces pour piano.
Brahms
Parcours d’écoute 20
Douze sonates pour piano, de Mozart et Haydn à la sonate de guerre de Prokofiev, achevée en 1942.
Mozart → Haydn → Beethoven → Schubert → Chopin → Liszt → Berg → Bartók → Prokofiev
Parcours d’écoute 21
Deux compositeurs français côte à côte, souvent comparés et souvent confondus, de 1891 au « Boléro » de 1928.
Debussy → Ravel
Parcours d’écoute 22
Dix concertos pour violon, de celui de Beethoven en 1806 à celui de Sibelius en 1904.
Beethoven → Paganini → Mendelssohn → Wieniawski → Bruch → Lalo → Brahms → Tchaïkovski → Dvořák → Sibelius
Parcours d’écoute 23
L’orchestre postromantique dans ses plus vastes dimensions : les symphonies de Bruckner et de Mahler et les poèmes symphoniques de Strauss, de 1880 à 1945.
Bruckner → Mahler → Strauss
Parcours d’écoute 24
Chants populaires, danses et paysages, de la Hongrie de Liszt au Mexique de Márquez.
Liszt → Smetana → Grieg → Albéniz → Dvořák → Sibelius → Elgar → Vaughan Williams → Janáček → Villa-Lobos → Rodrigo → Márquez
Parcours d’écoute 25
Des chœurs, de l’hymne du couronnement de Haendel au nuage de voix de Ligeti : messes, requiems et psaumes, de 1727 à 1966.
Haendel → Mozart → Brahms → Verdi → Fauré → Orff → Messiaen → Bernstein → Ligeti
Parcours d’écoute 26
Douze ouvertures, des « Noces de Figaro » de Mozart à « Candide » de Bernstein, chacune une pièce complète en quelques minutes.
Mozart → Beethoven → Rossini → Weber → Mendelssohn → Wagner → Berlioz → Offenbach → Brahms → Tchaïkovski → Bernstein
Parcours d’écoute 27
Douze directions prises par le siècle, de « La Nuit transfigurée » de Schönberg, en 1899, au tango de Piazzolla, en 1982.
Schönberg → Ives → Bartók → Holst → Gershwin → Barber → Prokofiev → Copland → Ligeti → Górecki → Piazzolla
Parcours d’écoute 28
Un prélude et une fugue dans chaque tonalité majeure et mineure : le livre I en entier, puis onze paires du livre II.
Bach