Was ist klassische Musik? · Einheit 2: Fünf Epochen
Moderne Musik
Um 1900 begannen einige Komponisten, nach Klängen zu suchen, die die alten Regeln nicht erlaubten. Die Moderne ist die weiteste der Epochen: Sie umfasst mehr als ein Jahrhundert, und ihre Stile haben wenig gemeinsam außer der Bereitschaft, mit der Vergangenheit zu brechen.
Debussy lockerte die Harmonik, indem er Akkorde wegen ihrer Farbe einsetzte statt wegen ihres Zugs zu einem Grundton. Strawinskys Ballett Le Sacre du printemps, 1913 in Paris uraufgeführt, machte den Rhythmus zur treibenden Kraft, und Schönberg schrieb Musik ganz ohne Tonart. Prokofjew und Strawinsky blickten auch auf die klaren Formen des 18. Jahrhunderts zurück, und Gershwin brachte den Jazz in den Konzertsaal.
Bartók schlug einen anderen Weg ein. Anfang der 1900er-Jahre begann er, in Dörfer in Ungarn und darüber hinaus zu reisen, wo er Tausende Volkslieder aufschrieb und in Aufnahmen festhielt, und er entwickelte seinen eigenen Stil aus ihren Modi und Rhythmen.
1943 lebte er krank und mittellos in New York, als der Dirigent Serge Koussevitzky ein Orchesterwerk bei ihm in Auftrag gab. Bartók schrieb das Konzert für Orchester in etwa acht Wochen. Er nannte es ein Konzert, weil jede Instrumentengruppe des Orchesters und viele einzelne Spieler wie Solisten behandelt werden.
BartókKonzert für Orchester Sz 116Im ersten Satz bildet eine sanfte Oboenmelodie den Kontrast zum energischen Hauptthema; sie wiegt über lang gehaltenen Tönen der Hörner und Streicher zwischen benachbarten Tönen hin und her, wie ein Volkslied.
BartókKonzert für Orchester Sz 116Der vierte Satz heißt Intermezzo interrotto, das unterbrochene Intermezzo. Nach einer volksliedhaften Anfangsmelodie der Oboe spielen die Bratschen eine breite, warme Melodie.
Dann kehrt die Anfangsmelodie zurück, und die Unterbrechung folgt. Eine derbe, flotte Melodie bricht herein, und das Orchester verspottet sie mit lachenden Trillern und frechen Glissandi der Posaunen. Viele hören darin eine Verhöhnung eines Marsches aus Schostakowitschs 7. Sinfonie, die 1942 in aller Welt gesendet wurde; dieselbe Melodie erinnert auch an ein Lied aus Lehárs Operette Die lustige Witwe. Danach kehrt die warme Melodie zurück, als wäre nichts geschehen.
Spätere Komponisten erweiterten das Spektrum noch mehr. Messiaen schrieb Vogelgesang auf und baute ganze Stücke daraus, und Arvo Pärt schuf Musik aus wenigen langsamen Tönen, die wie Glocken klingen.
Die Epochen überschneiden sich. Debussy, 1862 geboren, zählt zur Moderne; Mahler, 1860 geboren, zur Spätromantik. Die Bezeichnungen beschreiben den Stil der Musik, nicht das Datum auf einer Geburtsurkunde.
