Was ist klassische Musik? · Einheit 3: Instrumente
Stimmen und Chor
Sängerinnen und Sänger werden nach dem Umfang ihrer Stimmen eingeteilt. Frauenstimmen sind, von hoch nach tief, Sopran, Mezzosopran und Alt, auch Kontraalt genannt; Männerstimmen sind Tenor, Bariton und Bass und klingen etwa eine Oktave tiefer. In Kathedralchören wird die Oberstimme seit Langem von Knaben gesungen, die noch nicht im Stimmbruch sind, den sogenannten Knabensopranen, und ein Countertenor ist ein Mann, der in der Altlage singt.
Der Umfang ist nicht alles. Zwei Sänger, die dieselben Töne erreichen, können sich dennoch in Farbe und Gewicht unterscheiden und darin, wo sich die Stimme am wohlsten fühlt. Eine ausgebildete Solostimme trägt ohne Mikrofon über ein ganzes Orchester.
Ein Lied ist nicht an eine Stimme gebunden. Schumann widmete die Dichterliebe, seinen von 1840 nach Gedichten von Heine, einer Sopranistin, doch weil der Dichter in den Gedichten ein Mann ist, wird sie meist von Tenören und Baritonen gesungen. Eine tiefere Stimme singt sie einfach in einer tieferen Tonart.
SchumannDichterliebe op. 48Im siebten Lied, Ich grolle nicht, beteuert der Dichter, er sei nicht verbittert, obwohl sein Herz bricht. Eine Stimme und ein Klavier tragen das ganze Drama: Die Stimme deklamiert die Worte über gleichmäßigen, wiederholten Akkorden. In der zweiten Hälfte steigt sie zu ihren höchsten Tönen, und Schumann bietet sogar einen wahlweisen Spitzenton für Sänger an, die ihn haben.
Ein Chor hat in jeder Stimme mehrere Sängerinnen und Sänger. Die meisten gemischten Chöre singen vierstimmig, Sopran, Alt, Tenor und Bass, oft als geschrieben, und jede Stimme kann sich für einen volleren Klang in zwei teilen.
Auf der Bühne stehen die Sänger in Stimmgruppen, jede Stimme beisammen, damit sie ihre eigene Linie hören und der Dirigent sie einsetzen lassen kann. Oft stehen die Frauen vorne und die Männer dahinter; manche Dirigenten mischen die Stimmen stattdessen, sodass jeder Sänger die ganze Harmonie hört.
Viele große Werke vereinen Solisten und Chor. Mozarts , die Totenmesse, die er bei seinem Tod 1791 unvollendet hinterließ, verlangt vier Solisten, Sopran, Alt, Tenor und Bass, und einen vierstimmigen Chor.
MozartRequiem d-Moll KV 626Nach einem dunklen Beginn des Orchesters setzt der Chor mit „Requiem aeternam“ (ewige Ruhe) ein. Die Bässe beginnen, und die anderen Stimmen folgen nacheinander mit demselben Thema, in .
BeethovenSinfonie Nr. 9 d-Moll op. 125Beethovens 9. Sinfonie von 1824 war die erste Sinfonie eines bedeutenden Komponisten, die Singstimmen einsetzt. Das Orchester spielt drei Sätze und mehr allein; dann kehrt der schroffe Zusammenprall wieder, mit dem das Finale begann, und eine Männerstimme fährt dazwischen. Der Solist, ein Bariton, singt Worte, die Beethoven selbst schrieb, „O Freunde, nicht diese Töne!“, und stimmt bald die Ode an die Freude an, die der Chor aufnimmt.
